2025年6月11日下午3：00，抱石艺术学院在文科楼学术报告厅一楼，举办了一场别开生面的文化讲座，由国家二级美术师、傅抱石纪念馆负责人刘志刚主讲，深入剖析了国画大师傅抱石的艺术人生及其作品中蕴含的深刻人文精神内涵。抱石艺术学院全体师生齐聚一堂，共同聆听这场知识与智慧的盛宴。
刘志刚老师在讲座中，首先详细介绍了傅抱石的生平事迹。傅抱石1904年出生于江西南昌的贫寒家庭，幼年便经历生活的磨难，11岁即在瓷器店当学徒。但他凭借着对艺术的热爱与执着，自学书法、篆刻和绘画。17岁进入江西省立第一师范学校艺术科后，正式开启绘画创作和研究之路。后得徐悲鸿赏识，1933年公派留学日本，在东京帝国美术学校研究科师从金原省吾攻读东方艺术史，并兼习工艺、雕刻。留学期间，他不仅在艺术创作上取得突破，还在郭沫若帮助下成功举办个人画展。回国后，傅抱石先后任教于南京中央大学艺术系等院校，并在艺术领域不断探索创新，成为“新金陵画派”的领军人物。
谈及傅抱石的艺术成就，刘志刚老师着重强调了其在山水画和人物画方面的卓越贡献。在山水画创作中，傅抱石创造性地以“散锋”打破传统“中锋”或“侧锋”，以“面” 打破传统“点”和“线”，独创“抱石皴”，实现了山水画技法的重大突破。他对山水画的章法、墨法进行变革，巧妙融入色彩与水墨，创作出诸多气势磅礴、意境深远的作品。例如《江山如此多娇》，这幅与关山月合作、为北京人民大会堂创作的巨作，以其宏大的构图、磅礴的气势，生动展现了祖国山河的壮丽，将毛泽东诗意山水画引入大众视野，使山水画呈现出全新的风貌。在人物画方面，傅抱石大多以传统历史人物为题材，如《屈原像》《湘夫人》《云中君》等，他以精湛的线条造型，将个人审美理想与民族精神完美融合于画面之中。
除绘画外，傅抱石在美术史论研究领域也成果斐然。刘志刚介绍，傅抱石撰写了《中国绘画变迁史纲》《中国绘画理论》等多部著作，对古代绘画理论和历史进行深入剖析解读，还发表了《晋顾恺之〈画云台山记〉之研究》等多篇学术论文，在学术界影响广泛。他对顾恺之、石涛等画家的研究填补了美术史上的诸多空白。
刘志刚老师深入解读了傅抱石艺术作品中蕴含的人文精神内涵。傅抱石将崇高的艺术人格追求融入创作，重视中华优秀传统文化的传承与创新，不拘泥于本土艺术，也不盲目追求西方艺术，形成独特风格。他的作品体现了“真我忘我・道法自然”的艺术人格，如《屈原行吟图》中，山水画的壮观气势与文人画的名士风采，展现出中国人的礼仪风度和崇高文化胸襟。同时，傅抱石的艺术始终渗透着“忠贞爱国・自强不息”的民族精神。在抗战时期，他积极号召美术家为民族复兴贡献力量，自己也以画笔为武器，创作了大量寄托中华民族抗战精神的作品，并开创毛泽东诗意山水画新题材，为国家民族复兴贡献艺术力量。此外，傅抱石的艺术创作秉持“其命维新・笔墨江山”的精神，在继承传统艺术的基础上，融合古今中外绘画艺术精粹，通过大量写生实践，形成新颖独特、极具艺术价值和审美高度的风格。
通过刘志刚老师的生动讲解，对傅抱石这位艺术大师有了更全面、深刻的认识，不仅领略到其高超的艺术技巧，更被他作品中蕴含的人文精神所打动。此次讲座对于传承和弘扬中华优秀传统文化、推动当代艺术发展具有重要意义，让更多人感受到中国传统艺术的魅力与力量。