课程介绍
《插画设计》是视觉传达设计专业的核心基础课程，旨在培养学生在商业广告、包装设计、书籍装帧、网页设计等领域的视觉叙事能力。课程不仅涵盖插画设计的基本原理、历史发展和审美特征，还融入了最新的数字技术和创新思维训练。通过理论讲解与案例分析相结合的教学方式，学生将掌握多种表现技法，学会运用信息技术创作出主题鲜明、个性突出的插画作品。重点培养学生的独立创作能力和解决实际设计问题的技能，使他们能够灵活适应市场需求，创造出既具艺术价值又符合商业目标的优秀作品。
优秀作品
以下这些作品是2023级视觉传达设计专升本同学设计的部分插画设计成果，挑选了比较具有代表性的作品，以此进行设计交流。
作品名：《夜宴滕王阁》
作者：刘丽芳
指导老师：雷亮
创作思路：这幅国潮插画以南昌滕王阁为核心，用深邃墨蓝底色与暖黄圆月营造“秋水共长天一色”的诗意氛围。青绿重檐、朱红斗拱的古建形制精准还原滕王阁风貌，前景满池荷花与红石桥呼应诗句意境。桥上的现代青年游客让历史与当代自然交融，暖黄灯笼与红梅枝强化了夜游的温馨感。整体以细腻线稿与柔和渐变色彩呈现，既保留传统雅致审美，又贴近年轻受众，适合衍生为各类文创产品，让赣地文化魅力融入日常。
作品名：《阿妹的盛装》
作者：李小林
指导老师：雷亮
创作思路：这幅插画以“民族文化的青春表达”为核心，聚焦中国少数民族少女的盛装形象。它将传统服饰的绚丽质感与现代插画的清新审美相结合，旨在展现民族文化的鲜活生命力与少女的灵动气质。
作品名：《夏至》
作者：王露蓉
指导老师：雷亮
创作思路：这幅以“夏至”为主题，用清新明快的蓝绿为主色调，营造出夏日森林的生机与清凉感。前景的小屋点缀在繁茂植被间，传递出自然栖居的闲适氛围；背景高耸的林木以层叠笔触强化空间纵深感，呼应夏至白昼最长的意象。整体风格简约治愈，通过色彩与构图的结合，诠释了夏至时节人与自然的和谐共生之美。
作品名：《立夏》
作者：王露蓉
指导老师：雷亮
创作思路：这幅以“立夏”为主题，用水彩质感的荷叶作为视觉核心，通过深浅不一的绿色层次，展现初夏荷塘的鲜活生机。舒展的叶片与含苞的花萼呼应时节特征，澄澈的水面与轻盈的云团营造出清润柔和的氛围。画面以平视视角让观者仿佛置身荷塘之间，传递出立夏时节万物渐盛、清新和暖的自然意趣。
作品名：《小满・穗盈》
作者：何盈吉
指导老师：雷亮
创作思路：这幅插画诠释小满时节麦类作物籽粒渐满、田园生机勃发的节气内涵。画面中的麦穗紧扣“籽粒满盈”的小满物候特征，背景融入青绿色麦浪、远山、树与飞鸟，构建层次丰富的乡野场景。画面以低饱和度的青、绿为主色调，搭配米白、墨黑与浅棕，契合小满温润、万物生长的节气气质，同时让画面更具治愈感与呼吸感。
作品名：《敦煌瑞牛》
作者：赵官贤
指导老师：雷亮
创作思路：本设计融合敦煌经典艺术与生肖牛意象，将敦煌纹样与牛形交织，以飘逸的敦煌线条勾勒牛的力量感，打造踏莲飞天、纹韵绕身的视觉效果。既保留敦煌艺术的古朴丝路韵味，又诠释生肖牛勤劳奋进、纳福呈祥的美好寓意，实现传统元素的现代融合。
作品名：《霜降》
作者：李雨欢
指导老师：雷亮
创作思路：这幅插画以二十四节气“霜降”为主题，采用清新雅致的国风水彩风格，将节气物候与传统民俗融入画面。视觉上以饱满橙红的柿子为主视觉元素，搭配盛开的金黄菊花，呼应“霜降摘柿、赏菊”的时令特征；下方煮茶的手作场景，传递出秋冬交替的闲适暖意。画面既还原了霜降时节的自然意趣，又借“柿柿如意”的吉祥寓意，让传统节气文化在鲜活的视觉表达中更具温度与感染力。
作品名：《醒狮贺岁·瑞气盈门》
作者：谢继英
指导老师：雷亮
创作思路：这幅插画以中国传统民俗符号“醒狮”为核心视觉元素，将醒狮的威武造型与传统纹样、节庆元素深度融合。画面以朱红为主色调，搭配金色纹样与祥云、灯笼等元素，营造出浓厚的新春氛围。整体设计旨在传递春节驱邪纳福、吉祥兴旺的美好寓意，同时以国潮化的视觉语言，让传统民俗文化在当代设计中得到创新表达。
作品名：《霜降》
作者：戴正怡
指导老师：雷亮
创作思路：这幅插画是一幅融合了中国传统节气文化与现代国潮审美的作品，整体风格可爱治愈，细节丰富，核心意象：柿子是霜降的标志性元素，民间有“霜降吃柿子，冬天不感冒”的说法，画面中巨型柿子与满筐小柿子，既点明了节气时令，又借“柿”谐音“事”，暗含“事事如意”的吉祥寓意。
作品名：《花》
作者：唐曦
指导老师：雷亮
创作思路：将抽象意象转化为具象人物，画面中，人物玫红长发如盛放花瓣，左肩后的暗红玫瑰点明主题，将花的柔美与生命力赋予人体；黑红撞色背景与朦胧烟雾，营造出沉静而神秘的氛围，呼应花在绽放与凋零间的复杂美感。人物沉静的神情与精致的装饰，象征花朵独特而不可复制的灵魂。整体以强烈色彩对比与简洁构图，诠释了花与人之间共有的坚韧、优雅与短暂绚烂，传递出超越视觉的深层艺术感。
作品名：《壮乡灯嬉》
作者：刘娟
指导老师：雷亮
创作思路：插画以壮族炮龙节“游花灯”的民俗为核心，将身着传统壮锦服饰的少女置于热闹的新春灯市场景中，靛蓝头帕与织锦纹样的服饰，精准还原了壮族服饰的标志性特征，少女灵动的姿态传递出逛灯会时的雀跃与欢喜。背景里鎏金锦鲤寓意“年年有余”，朱红灯笼与团花纹样青花瓷盘相映成趣，松树、莲花等元素则进一步强化了新春祈福的吉祥氛围。
作品名：《惊蛰梨香》
作者：练晶晶
指导老师：雷亮
创作思路：这幅作品以二十四节气中的“惊蛰”为主题，用细腻的插画语言描绘了春日醒、万物生的节气氛围，传递出中式生活美学与传统养生智慧。画面以满枝盛放的梨花为核心视觉符号，搭配鲜黄的梨子、振翅的蝴蝶与冒着热气的梨汤，构成一幅生机盎然的春日图景。
作品名：《戏韵新妆》
作者：练晶晶
指导老师：雷亮
创作思路：这幅作品以京剧旦角为核心创作元素，以高饱和度的红、蓝为主色调，搭配传统纹样与现代平涂技法，用现代插画语言诠释传统戏曲美学，实现经典文化的年轻化表达。作品聚焦戏曲人物的神态刻画，温婉含笑的眉眼传递出东方女性的柔美气质。
作品名：《谷雨茶新》
作者：廖佳佳
指导老师：雷亮
创作思路：这幅国潮插画以 “谷雨” 为主题，青绿与朱红交织出节气生机与采茶的红火氛围。画面以茶篮、新芽为核心，搭配茶汤、白茶花，点明 “谷雨采茶” 的习俗。纤手捻叶与忙碌的采茶女形成互动，烫金云纹增添祥瑞气韵，既呼应龙年的喜庆祈愿，也传递出东方生活美学与盎然生机。
作品名：《心灯向佛》
作者：郭毅
指导老师：雷亮
创作思路：本作品画面以浓烈的红金为主色调，营造出佛光普照的庄严氛围，背景中朦胧的佛像象征着终极的觉悟与信仰的归宿。前景里的孙悟空以虔诚合十的姿态静坐，背对观者，将所有情绪与力量收敛于向内的观照之中。设计上，用粗犷的色块与流动的肌理打破传统佛像的肃穆感，让古典意象在当代审美中焕发新生。
作品名：《京韵小旦》
作者：汪家惠
指导老师：雷亮
创作思路：本作品以京剧花旦为创作核心，对京剧花旦的经典视觉符号进行重构：保留头面配饰的点翠、珠花细节，红底绣凤凰牡丹的戏服形制，以及折扇、花窗、蝴蝶等中式意象；同时通过放大头部比例、柔化面部线条的萌系处理，弱化传统戏曲的审美距离感。色彩上沿用京剧红、青、白的传统配色体系，以高饱和度对比强化画面视觉冲击力，既精准还原戏曲文化内核，又契合现代年轻群体的审美偏好。
作品名：《黛瓦琼花》
作者：屈佳文
指导老师：雷亮
创作思路：本系列以京剧花旦为原型，用现代扁平化语言重构传统戏曲美学。画面选取花旦闭目凝神的瞬间，还原戏曲“以静传神”的精髓；头饰借鉴京剧旦角头面形制，将点翠、绒花等元素转化为几何块面，垂坠线条暗含舞台韵律。色彩呼应京剧行头配色，青蓝、暖橙的碰撞既保留传统雅致，又契合当代视觉审美。
作品名：《黛色蝶衣》
作者：戴佳依
指导老师：雷亮
创作思路：这幅插画以东方美学为核心，采用青花瓷般的蓝白主色调，融合传统仕女形象与现代扁平插画风格，打造出兼具古典韵味与视觉张力的视觉作品。画面主体为身着交领汉服的仕女形象，服饰上的牡丹纹样以青花釉色晕染，既呼应了中式传统装饰美学，又通过简化的线条呈现现代感。背景层叠的淡蓝花卉与振翅的蓝蝶，与服饰纹样形成视觉呼应，营造出蝶绕花衫、动静相生的诗意氛围。
作品名：《春序》
作者：朱立群
指导老师：雷亮
创作思路：这幅插画以二十四节气中的 “立春” 为核心主题，用现代插画语言演绎东方传统美学。画面主体是身着青绿底色传统服饰的少女，背景有抽芽的柳枝、衔春的飞燕与满枝桃花相映成趣，构成了生机盎然的春日图景。设计融合了剪纸般的轮廓线条与细腻的装饰纹样，将传统工笔的雅致与扁平化的现代审美结合。