2026年9月6日下午，江西工程学院抱石艺术学院音乐表演专业2026级新生入学考试及专业介绍会在文科楼4楼演艺厅顺利举行。本次活动由音乐表演教研室主任王楚冰主持，面向2026级全体新生开展专业启蒙教育，帮助新生快速认识专业、明晰培养路径、做好大学学业规划。
会上，音乐表演教研室首先对2026级全体新同学的到来表示热烈欢迎。介绍从抱石艺术学院的办学根基切入，学院是全国唯一以国画大师傅抱石先生命名的艺术院系，始建于1998年，经过二十余年建设发展，已由单一专科教育拓展为专科、本科并举的综合办学格局；音乐表演本科专业自2018年正式设立以来，依托音乐与舞蹈学一级学科稳步发展，由洪光辉教授担任学科带头人，师资力量覆盖声乐、钢琴、器乐等多个方向，在专业建设、教学科研与艺术实践中形成了扎实的办学积淀。
针对不少新生对专业认知的困惑，会上结合当下行业发展背景解读了专业内涵。在文化数字化战略深入推进、人工智能技术深度融入音乐行业的时代背景下，音乐表演早已不只是舞台上的演唱与演奏，而是融合表演技能、艺术传播与数字音乐制作的综合性艺术实践。AI可以辅助编曲与制作，但演奏者对作品的理解、表达与再创造依旧不可替代。专业以培养德智体美劳全面发展、具备扎实音乐表演专业技能与舞台实践能力的应用型艺术人才为核心使命，面向文艺院团、剧院剧场、文化传媒、教育培训、数字音乐平台及公共文化服务等领域输送人才。
围绕人才培养，会上系统梳理了专业的课程体系与学业节奏。本专业标准修业年限为四年（专升本两年），实行学分制，课程分为通识教育课程、学科基础教育课程、专业教育课程三大类，修满培养方案规定的学分方能毕业。会上还逐一拆解了大一到大四的分阶段学习任务：夯实基础、规划生涯、参与实践、成果验收；并重点介绍了依据声乐、钢琴、器乐等方向开展的个性化主科小课，这是最核心的专业技能训练；合唱指挥、视唱练耳、钢琴即兴伴奏等专业基础课同样不可或缺，为舞台表演与今后的音乐创作打下扎实功底。
值得一提的是，琴房练习、集体排练、学期音乐会全部属于正常教学环节，统一纳入日常教学管理；多数课程成绩由过程性考核与期末测试共同构成，平时的考勤、课堂表现与作业都会计入总评，临时抱佛脚式的期末突击，在这里并不奏效。此外，学院还开设合唱、艺术指导、剧目排练、器乐排练等第二课堂实践，并定期举办学术讲座，邀请音乐不同领域的专家交流分享，帮助同学们拓宽学科视野。
在实践教学方面，音乐表演专业的实践环节同样写进人才培养方案，专业见习、音乐采风、舞台实践等均为硬性必修课程。其中，专业见习以企业观摩、行业实景体验为主要形式，组织学生走进演艺相关企业，了解商业演出、舞台执行、文艺编排等岗位工作；音乐采风通过实地考察与田野调查，引导同学们收集民间音乐素材与创作灵感，理解音乐与地域、民俗的深层关联。会上鼓励同学们珍惜每一次上台、观摩与排练的机会，不做台下的旁观者，而要做舞台上的主角。
随着国家文化数字化战略推进，学院精心打造的特色跨学科微专业——AIGC音乐制作同样引人关注。该微专业共开设6门课程、合计12学分、192学时，理论实践各占一半，原则上三个学期完成学习，面向全校所有在校学生招生、不限专业。课程将带领学生掌握主流的AIGC音乐生成工具与数字音频工作站，打通从创意生成、智能编曲、声音设计到混音母带的完整制作流程。需要说明的是，微专业不会替代本专业的表演学习，而是为表演赋能——既能用AI为自己的演唱演奏作品制作伴奏、完成短视频配乐，也能构建“表演+数字音乐”的复合能力，为未来就业拓宽赛道。
专业介绍结束后，随即进入新生入学考试环节。新生们依次登台，在钢琴、声乐、器乐等方向上各展所长；评委老师从演奏技巧、音乐表现到舞台状态逐一打分、悉心点评。这既是一次专业技能的检阅，也是一场与专业的初次对话，为后续的方向培养与个人发展提供了重要参考。
结合四年学业规划，会上还向同学们提出四点学习建议：夯实专业主业根基，保持日常练习量，理论课同样不可偏废；平衡舞台表演与数字新技术能力，学有余力者可积极报读AIGC音乐制作微专业；高度重视实践环节，努力成为舞台上的参与者；严守学籍管理规定，理性看待人工智能工具，尊重版权，树立正确的艺术价值观。此次专业介绍会，为2026级新生搭建起专业认知的桥梁，帮助新生厘清学习目标、明晰成长路径，为同学们开启本科阶段的专业学习打下坚实思想基础。