把课堂搬到演艺一线 抱石艺术学院2023级音乐表演专业《专业见习》圆满完成 ——五天五站，从公益舞台到录音棚的沉浸式岗位历练

为进一步夯实音乐表演专业学生实践能力，打通课堂理论学习与演艺行业岗位实践之间的壁垒，2026年6月29日至7月3日，江西工程学院抱石艺术学院组织2023级音乐表演专业64名学生，开展《专业见习》校外集中实践课程。五天时间里，师生依次走进新余高铁新区后浪音乐嘉年华公益演出现场、江西工程学院体育馆、新余学院大学生活动中心、新余市美术馆、录音工作室和宽心小镇文旅景区，围绕公益户外演出、高校联合展演、美术馆沉浸式流动演出、音乐制作、文旅演艺五大真实行业场景，通过现场观摩、岗位轮岗实操、行业从业者交流、演出全流程复盘等形式，完成了一次从课堂走向市场的沉浸式岗位历练。

一、公益舞台：在户外音乐节读懂“一台演出如何运转”

见习首站设在高铁新区后浪音乐嘉年华公益演出现场。同学们现场观摩公益音乐节的整体运作模式，参与彩排与设备调试，从节目编排、人员组织到现场应急保障，逐一梳理户外大型演出背后的工作逻辑。正式演出阶段，学生在真实观众面前登台亮相，同时观摩招聘会配套文艺节目，思考公益类舞台的策划思路及其社会责任属性。灯架、音响、返听、走位、观众动线——这些在教室里只能停留于图示和讲解的要素，在露天广场上变得具体可感。

二、校际联动：在“思享荟”的舞台上同台切磋

第二、三站分别来到江西工程学院体育馆与新余学院大学生活动中心，参与高校联合“思享荟”展演实践。同学们先后完成节目走台、联排、登台演出和线上直播观摩，并与外校音乐专业学生交流声乐演唱、舞台表演技巧。从校园剧场的标准化舞台到户外音乐节的开放场地，舞美呈现、音响配置、调度节奏差异明显，学生在对比中逐渐理解“同一部作品，不同的舞台需要不同的呈现方式”。演出结束后，团队及时组织复盘，逐条梳理优点与不足，把现场感受沉淀为可复用的经验。

三、流动的美术馆：跳出演员身份，站上幕后岗位

7月1日，见习团队走进新余市美术馆，参与沉浸式流动演出项目的全流程实践。全体同学被划分为道具组、技术组、动线组、影像记录组等不同工作小组，完整参与岗位分配、展区布设、设备联调、现场演出保障、观众引导、展品防护、道具转场、影像记录以及演出结束后的清场检查。从入口引导到观演秩序维护，从音视频播放到展区遗留物排查，每一个环节都需要精确到分钟、落实到人。学生们跳出单纯的演员身份，第一次真切体会到一场沉浸式艺术演出背后庞大的幕后支撑——舞台艺术从来不只有台前表演，后台统筹、技术保障与观众服务同样是演出成功的关键。

四、走进录音棚：补上“表演—后期”这一课

7月2日，团队前往录音工作室，实地参观控制室、录音室、音频编辑室，近距离观摩录音、剪辑、混音的完整工作流程。在与音乐制作人的座谈交流中，学生直观区分了舞台现场表演与录音棚录制的差异：演唱演奏不仅要完成舞台呈现，还要适配音频录制的技术标准；表演者与后期制作人员需要反复沟通、彼此成就，才能共同打磨出一部完整的音乐作品。分组岗位见习环节，同学们围绕具体音乐作品开展案例分析，讨论表演如何适配后期混音处理，补齐了音乐表演专业学生在音频制作领域的知识短板，逐步构建起“表演—后期”一体化的专业认知。

五、文旅小镇：触摸演艺产业的市场逻辑

7月3日，见习最后一站设在宽心小镇。同学们参加景区演艺概况讲解会，系统了解文旅演艺项目的运营模式，学习舞台演员管理、后台技术运维、演出统筹协调、乐器维护与舞台设备操作等业务，并现场观摩文旅实景演艺彩排，观察演员的表演技巧、舞台走位以及与灯光音响的配合。文旅演艺如何结合景区特色打造舞台作品、如何面向游客市场完成创作与运营，成为同学们讨论最多的话题。部分同学还参与了彩排实操，在真实的景区舞台上完成了一次难得的岗位体验。

全体学生在宽心小镇游客游览中心大厅合影

六、复盘与收获：把一线经验带回课堂

为检验专业见习学习成果、巩固岗位实践所学，课程依托每日小组研讨、中期交流与见习总结会完成学习复盘。同学们结合五天见习的现场经历，围绕户外公益演出、高校剧场展演、美术馆沉浸式演出、文旅演艺、录音棚制作五大板块开展分组汇报，分享不同岗位的实操体会，梳理演出项目从前期筹备、联排彩排、正式演出到收尾清场的完整流程，总结演艺行业对音乐表演人才综合能力的要求。

本次见习让学生跳出课本，直观认识了真实演艺行业的岗位构成与行业标准，有效弥补了校内舞台实训场景单一、岗位体验局限的短板。与此同时，实践过程也暴露出学生现存的短板：多数学生长期聚焦台前表演，对舞台技术、演出统筹、观众运营等幕后岗位的认知较为浅薄，综合项目执行能力有待加强；面对户外、沉浸式、文旅等多元演出场景，专业表演的适配调整能力不足，缺少面向不同观众群体的舞台应变经验；对音乐后期制作、版权运营、文旅市场需求等行业知识储备不足，复合型职业能力仍需持续打磨。这些来自一线的真实反馈，也为专业后续优化课程设置、强化岗位能力训练提供了重要参照。

五天时间、六处场地、五大模块，64名学生在真实项目中完成了从“观众”到“参与者”、再到“执行者”的身份转变。见习结束后，学生们将系统整理本次见习的影像素材、岗位笔记与演出复盘资料，认真完成专业见习报告，把舞台执行、项目统筹、行业规范等一线经验融入日常专业学习训练。学院也将继续立足本地文化产业发展需求，深化校企协同育人机制，推动“理论实践一体化”教学体系落地见效，努力培养更多下得去、用得上、留得住的复合型音乐表演人才。